Mosaici affascinanti! Tecniche di mosaico con l’artista Alison Pierse

Tessere di mosaico (tessere). Immagine di Alison Pierse.

Il mosaico mondiale deriva dal latino Mosaicus, e prima ancora dalla parola greca Mouseios. Questo significa appartenere alle Muse, a significare una ricerca artistica. I mosaici possono essere realizzati con qualsiasi materiale durevole: ciottoli, piccoli mattoni, marmo, vetro, ceramica, terracotta, avorio, madreperla, conchiglie o altri materiali naturali. Mosaici moderni e arte di strada sono realizzati anche da oggetti trovati e tappi di bottiglia. I materiali sono disposti in modelli o immagini per creare un tutto unificato. Il nome corretto per un piccolo pezzo di mosaico è tessera (plurale tessere). I Romani avevano nomi latini per i diversi modi in cui le tessere sono impostate:

Opus Vermiculatum: le tessere sono disposte attorno al soggetto centrale come un verme. Le linee di piastrelle scorrono attorno ai bordi di lettere o immagini.

Alison Pierse, Lyrebird mosaic, 2020, immagine gentilmente concessa dall’artista.

Opus Regulatum: le tessere sono disposte attorno al soggetto centrale creando uno sfondo, come una griglia. Piastrelle allineare sia verticalmente che orizzontalmente.

Opus Musivium: file ripetute di tessere distese come increspature su uno stagno, seguendo il soggetto fino al bordo del mosaico.

Opus Circumactum: pensate allo sfondo creato come una serie di ventagli sovrapposti o semicerchi.

Opus Tessalatum: lo sfondo è come un muro di mattoni.

Particolare di topo con noce, dal mosaico di Asarotos Oikos, II secolo a. C., Musei Vaticani, Città del Vaticano. Musei Vaticani.

Opus Palladianum: Invece di formare file, le tessere sono casuali e di forma irregolare. Questo può essere paragonato a ‘pavimentazione pazzo’.

Micromosaic utilizza piccole piastrelle per cose come gioielli e icone religiose.

La parola opus non è, ovviamente, limitata alla creazione di mosaici. Si riferisce semplicemente a un pezzo di lavoro artistico. Gli spazi tra le tessere sono interstizi. L’ampia spaziatura era comune nell’arte bizantina, ma la solidità di un mosaico di solito dipende da tessere abbastanza aderenti. Esistono due metodi principali per creare un mosaico. Il metodo diretto è, come suggerisce il nome, l’applicazione di piastrelle direttamente su una superficie di supporto. Vasi, gioielli e altri piccoli oggetti si adattano a questo metodo, anche se storicamente sarebbe stato usato per soffitti e pareti. Con il metodo indiretto, il mosaico può essere preparato fuori sede in studio su una carta di supporto e trasportato quando è pronto. Panche e murales moderni sono spesso realizzati in questo modo.

Nguyen Thu Thuy, Red River Dyke Road, muro a mosaico di 4 miglia, il più grande murale in ceramica del mondo, Hanoi, Vietnam. Amici del Vietnam Heritage.

Alison Pierse ha utilizzato entrambi i metodi di realizzazione del mosaico, lavorando su gigantesche commissioni pubbliche, ma anche creando pezzi unici altamente personalizzati su commissione. Ci parla attraverso il processo coinvolto nella sua arte del mosaico.

Alison Pierse al lavoro. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

“Il lavoro inizia sempre con il disegno di un disegno, di solito in un album da disegno. Un disegno a linee a grandezza naturale è spesso chiamato un cartone animato. Il disegno viene poi trasferito su compensato marino che può essere sovrapposto con un substrato di maglia di plastica. La maglia permette che un mosaico completato sia trasferito direttamente su una parete o su un’altra posizione.”

Alison Pierse, sketch per Slow Loris mosaic, 2020. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

“Comincio quindi a fare l’immagine, incollando le tessere di mosaico alla rete usando un adesivo PVA impermeabile. Se il lavoro è un pezzo autonomo, lavoro direttamente sul compensato marino. Utilizzo tecniche di mosaico tradizionali con un flusso distintivo di design. Questo si chiama andamento.”

Alison Pierse, Lento Loris Mosaico, 2020. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

“Preferisco la tecnica delle arti e dei mestieri di pepare. Questa è l’arte di creare piastrelle di sfondo che scorre intorno all’oggetto, ma che è macchiato con un colore diverso/contrastante per creare un po ‘ più di interesse.”

Aberystwyth hotel pedana, immagine di Alison Pierse. Alison guida tour intorno ai mosaici di Aberystwyth, Galles, Regno Unito.

“È interessante notare che il periodo relativamente breve di Arti e mestieri a metà del 19 ° secolo in Gran Bretagna ha stimolato una rinascita di mosaici, che comunemente ha preso la forma di pedane di ingresso del negozio e insegne del negozio. La mia città natale ad Aberystwyth conserva molte porte d’ingresso originali del negozio e abbiamo anche un mosaico di Charles Voysey incastonato in una torre curva sul nostro edificio universitario sul lungomare.”

Alison Pierse organizza escursioni a piedi per vedere i mosaici di Aberystwyth, Galles, Regno Unito. Il sito di Alison.

“Charles Francis Annesley Voysey è stato un architetto inglese e designer di mobili/tessile, nato nel 1857. Il suo lavoro è noto per il suo stile distintivo ed elegante di arti e mestieri. Il Victoria and Albert Museum di Londra ha una vasta collezione di sue opere. Suo padre era un ministro anglicano che osò sfidare la chiesa vittoriana e la sua lettura letterale della Bibbia. Il padre fu dichiarato eretico, così andò a fondare la sua Chiesa! Questo disprezzo per l’autorità e il dogma è stato tramandato di padre in figlio, come dimostra il mosaico che abbiamo qui ad Aberystwyth.”

Charles Voysey, Aberystwyth University mosaic, Aberystwyth University, Aberystwyth, Galles, Regno Unito. Wikimedia Commons.

“Voysey è ben noto per la sua architettura e tessuti, ma questo è il suo primo pezzo di mosaico in assoluto. È un grande pannello di trittico e mostra Archimede (matematico e antico studente di scienza pura) che viene presentato con i frutti della scienza applicata (un motore a vapore e una nave a vela/vapore) da due accoliti. Si dice che il giovane con la nave non sia altri che Voysey stesso! Due anni dopo l’installazione del mosaico, l’Università si rese conto che le immagini di Voysey suggeriscono un conflitto tra la ricerca della scienza e le restrizioni del dogma religioso. A quanto pare Voysey era molto divertito che non erano riusciti a rendersi conto che aveva pollice il naso contro di loro!”

Alison Pierse, dettaglio di un mosaico work in progress. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

“Ma, dal giovane Voysey, torniamo alle tecniche. Nel mio mosaico io uso una miscela di materiali:

Cinca piastrelle: bella ma non smaltate porcellanato piastrelle da Portogallo

specchi Rotti: utilizzato per creare superfici riflettenti, dare maggiore luminosità al pezzo

Vitreo piastrelle: piastrelle in vetro, tradizionalmente utilizzata per piscine

Smalti: tradizionale Veneziana di pezzi del mosaico, realizzati in pasta di vetro con bolle d’aria, che crea un aumentato effetto decorativo.

Fusioni di vetro: questo è uno sviluppo più recente, inventato da Martin Cheek di Broadstairs. Ho iniziato a incorporare le sue fusioni di vetro su misura nel mio lavoro.

Martin Cheek, Pavone. Sito web dell’artista.

Smalti è un processo affascinante, anche se la tecnica esatta è un segreto italiano strettamente custodito. La sabbia (silice) all’interno della laguna di Venezia è particolarmente fine, quindi non è una sorpresa che Venezia vanta alcuni dei migliori smalti fatti a mano nel mondo. Infatti, nei tempi antichi la maggior parte delle case di smalti di Murano erano pesantemente sorvegliate per paura che le abilità venissero portate altrove. E agli artigiani sarebbe stato impedito di lasciare l’isola per paura di rivelare il segreto! Sapevate che, nel 1291, per legge, le fabbriche furono rimosse da Venezia centrale fino alla piccola isola di Murano per paura di incendiare gli edifici di Venezia? Solo una fabbrica rimane sull’isola principale.”

Murano, Venezia, Italia. Wikimedia Commons.

“Tradotto in inglese, smalti significa smalto, ma in realtà, smalti è fatto da sabbia / vetro montata-come schiumare un uovo, aggiungendo ricchi pigmenti ad esso e poi versando il vetro fuso su un vassoio di metallo per creare una sorta di frittata. Una volta raffreddato, viene distrutto; all’interno di una frittata è possibile ottenere una varietà di sottili variazioni di colore e bolle d’aria. I bordi leggermente arrotondati della frittata sono chiamati roti e sono apprezzati dagli artisti. La fabbrica di Murano Orsoni, fondata nel 1888, afferma di essere in grado di creare 3.500 colori.”

Tronchesi mosaico al lavoro, immagine di Alison Pierse.

“Tagliare le piastrelle è un’abilità da affinare per centinaia di ore! Il taglio accurato è essenziale per sfruttare il colore e le qualità riflettenti della piastrella. Le mie pinze sono uno strumento prezioso, che si autoaffilano. Ci sono due tipi-side-biters e wheel-frese. Un altro strumento tradizionale è un martello e hardie. L’hardie è come uno scalpello per intagliatori di pietra con un tagliente, ed è usato con un martello.”

Blocco di legno con martello e hardie per il taglio di tessere di mosaico. Wikimedia Commons.

“La fase finale di qualsiasi mosaico è la stuccatura, che riempie gli spazi tra le piastrelle e aiuta a rafforzare e stabilizzare il mosaico. Questo lavoro stucco può essere fatto in qualsiasi colore, anche se trovo che uno stucco grigio medio generalmente funziona meglio per il mio lavoro. Boiacca è una miscela fluida, la consistenza di yogurt denso, che può essere fatto da calce, cemento, sabbia fine, o polvere di marmo più acqua.”

Alison Pierse, Fox mosaico di essere stuccato. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

“Il pezzo finito deve quindi essere lasciato asciugare (o curare). Questo potrebbe richiedere alcuni giorni, a seconda del pezzo. Dopo di che, un bel pulito e uno smalto e il lavoro è pronto ad andare! Molti materiali a mosaico sono resistenti al gelo e i materiali vitrei sono sia non porosi che impermeabili.”

Alison Pierse, Pisello e fiore mosaico, 2020. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

Artistico, funzionale, colorato, bello e storico. Mosaic rivela l’arte di una civiltà, ma ci dà anche un’idea della loro vita quotidiana – chi adoravano, cosa significavano le stagioni per loro, cosa mangiavano, come trascorrevano il loro tempo libero e persino il paesaggio e le case che abitavano. Dalle maestose opere pubbliche agli schizzi di cucina, il mosaico è una forma d’arte versatile che è qui per rimanere!

Alison Pierse, Catnap mosaico, 2020. Immagine gentilmente concessa dall’artista.

Il sito Facebook di Alison Pierse pubblica blog settimanali sulla storia del mosaico e sulle tecniche del mosaico. Insegna pittura, gestisce corsi di mosaico e tour a piedi attraverso il suo sito web, e prende anche commissioni per lavori di mosaico, grandi e piccoli.

Per saperne di più vai a: www.aberdabbadoo.co.uk
Instagram: fpierseali / Facebook: @ aberdabbadoo

Per saperne di più sull’arte del mosaico:

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